── 一个女人对男人的解读

── 一个女人对另一个女人的解读

── 一首头韵散文诗

── 一篇对话性的独白

 

　　（由于没有带摄像，无法记录，所有引用的话全凭记忆，如果有误，请原谅。）

　　

　　洛克说过，“人就像是一块白板”，不过这是说人刚刚生下来的时候。毛主席说“一张白纸没有负担，好写最新最美的文字，好画最新最美的图画，穷则思变”，是说人在一贫如洗、国家在百废待兴的时候，于是“白板－白纸”有了价格，二十万法郎！作为道具悬挂在法国女作家雅丝米娜·雷札的喜剧《艺术》的舞台中央。

　　

　　这白板有思想，不管主人公塞尔吉还是伊万说上面有对角线，还能看到色彩，也不管马克说这是“狗屁”，白板有理论，不管导演谷亦　　安是否矢口否认。如果仅仅强调生活，会降低这部喜剧的品位，会使本来就“锅碗瓢盆”的大众口味更加远离已经端到眼前的哲理大餐。

　　

　　白板是震惊，突然的亮相，让你面对一幅画，看到的只有白色，再告诉你它的价格。

　　

　　白板无框，白板无边，因无边无框而无穷大，因无框无边而无拘束。

　　

　　白板无言、无痕、无泪、无神。无笑的裂口，无愁的皱纹。无星星闪烁的天窗，无通向四海的大门。

　　

　　白板是考验天才的试卷，一个天才可以在别人看不出道道的地方，看出道道来。

　　

　　白板是道具，也是解读这出喜剧的钥匙。

　　

　　在剧中

　　

　　白板是德里达的解构理论的实习，解构的所有概念都可以在这里操练：颠覆、反讽、不确定性、延宕、替代、缺席、在场、没有真理、意义消解、思想虚无……

　　

　　白板是颠覆，是解构理论的象征。它在一个色彩的世界颠覆了色彩与形式的地位，让人若有所思，颠覆是反话，用白色一个单色表达五彩缤纷的世界。

　　

　　白板是艺术品位的PH值，不接受者──传统观念是保守派，喜爱者──先锋派，和稀泥者──世俗派。

　　

　　白板是解构，可是这出戏却是结构严谨，而且是很直白的结构，三个人物三个派别，三种性格。

　　

　　白板是绘画的色彩的缺席，可是人物的服装却是彩色的，可以点缀舞台，点缀白板：人物的外衣没有太大区别，都是黑不溜秋、灰不啦叽，而里面的衬衣是灰色－传统、白加色黑－先锋和红色－世俗。

　　

　　白板是一个非正常的、超常的、反常的起因──引起的正常的争论。

　　

　　白板引起对话——在场的三种不同的意见的争执，三个人物，加作者，加翻译，加导演，加观众各种不同意识、价值观、世界观的碰撞，是狗日的狂欢的足球场上在场的两个队加裁判，加观众，加解说员，加皮球的大冲撞。

　　

　　白板带来狂欢，巴赫金的狂欢，拉伯雷的狂欢，雨果的狂欢。对颜色颠覆的快感，打破了往日朋友间的假模假式，撕下了各自的面具，痛哭流涕，面红耳赤，急赤白脸，酸眉辣眼，颠倒了崇拜者与被崇拜者，丢弃了平日的斯文，污言秽语出台，插科打诨游戏。无拘无束，痛快淋漓！

　　

　　白板是倒板，或叫翻板，它使许多事情反转过来。作者是个女人，却写了女人缺席的剧本，写的是男人。演员林栋甫承认：“这个女人把男人看透了。女人随时会沟通，女人刚见过面，回家还要打半个钟头的电话，约好二十分钟后见面，现在还在电话里聊个不停。可男人只约定什么时候见面，就把电话放下了。见面也有事说事，很少聊天，谈感情，两个二十年未见的老朋友，见了面竟然会聊昨天晚上的球赛！男人的沟通是通过打架，很少言语，靠隐喻，靠意味，是在找感觉。”塞尔吉买了块称作艺术品的“白板”，在马克看来（感觉），就意味着塞尔吉有了新的崇拜，就会丢弃老朋友，就会失去对自己的崇拜。塞尔吉让马克在二十万法郎的艺术品上乱画，意味着他珍重朋友，蔑视金钱。俩人和好了，感觉找回来了。男女之间何尝不是如此？尤其是恋爱的朦胧期。

　　

　　白板作为一个男人苍白的一生，一个有过痕迹又被擦去痕迹的男人象征在观众中引起共鸣。

　　

　　白板是失缺，在男人的生活中缺失女人，因而没有色彩。马克虽然与老伴相濡以沫，在塞尔吉污蔑她的时候，能够像一个真正的夫妻一样激烈反抗，为爱妻大打出手，可是缺少共同语言，否则他就不会找别人来谈男人感兴趣的问题。塞尔吉离婚，失缺女人，伊万刚要结婚，在心灵上从来没有接纳过他的未婚妻。

　　

　　白板是磁石，三个人物像铁屑一样在磁石的作用下排列起来，形成一个磁场，一个命题场（此概念是笔者杜撰，详见《再登巴比伦塔──巴赫金与对话理论》，三联书店，1994年），对同一个问题的不同态度，磁石动一动，命题就改变，命题场就会跟着改变。一个婚姻问题的命题场：结婚、维持家庭、离婚。一个人生观的命题场：传统、先锋、与时俱进，顺其自然。一个对真理态度的命题场：说真话、说违心的话、支支吾吾、打哈哈。对家庭的态度、对朋友的态度……命题多多，命题场多多。像万花筒里的彩石，组成不同的景色。

　　

　　白板是反证，与其说作者，一个女人把男人看透了，不如说她写的就是女人的性格，是女性化的男人。

 

　　白板是貌似男人的女人，男人像女人一样鸡毛蒜皮，哭哭啼啼，小肚鸡肠，磨磨唧唧，翻小肠，秋后算帐。一个赶烟的动作会让一个男人耿耿于怀，这烟就好像是白板的化身，是白板的粉末，一个男人的变形。

　　

　　白板是友谊的试金石，是哥们儿就顺毛摩挲，拣好听的说；对白板感觉不对，不能接受，就是不能接受我，就不是哥们儿！就来了我这爆脾气。

　　

　　白板是皇帝的新装，当年一个不知天高地厚不知深浅的小孩说真话“他什么都没有穿”，曾经引起赞美，童话鼓励人们去效仿小孩，敢于说出真话，而今天这个男孩已经长大，已经长得太大，年近半百，他说出“那上面什么都没有”，“二十万法郎买一张白色狗屁”，再也不讨人喜欢，遭人嘲笑，成了一代庸人，俗人。马克说了真话，引起朋友间的纷争四起，惨不忍睹，塞尔吉说了善意的谎话，老朋友们重归于好，其乐融融。成人戏剧鼓吹没有真理。白板是对人类真理观的颠覆。可喜可庆？可悲可叹？

　　

　　白板是被擦掉的记忆，我看过海派（我也应是海派，我曾在复旦读了三年博士，海派没有什么不好，我以此为荣）演的《艺术》，我在剧场笑过，我为演员的生动活脱而鼓掌，我为作者的妙语连珠而鼓掌，我为舞台的设计赏心悦目而记忆犹新，我的眼睛不停地追逐着追光灯，导演的苦心也随着三根羽毛的落地，而历历在目。我被这剧所激动，我为对剧本的演义浑然一体而感谢这些劳动者！差点忘了翻译家，没有翻译的同义转换的劳动，我们无法理解另一个符号系统的语义。难道我出了剧场，这一切就不存在了么？甚至不曾存在过吗？这部戏对我的冲击太大了，我怎么能忘！但是记忆确实是会被时间擦磨掉的，对只听过一遍的台词会记得不准确。为了防止忘却，我写下了这些文字，就像是白板上的蓝色笔道。

　　

　　白板上的蓝色笔道是德里达的痕迹：一个画上了飞翔的滑雪小人的蓝色墨迹又被擦去。所用的写字笔无处不能写，无处不留痕！可是专用的消除剂却能消除这种墨迹，无处不能擦，到处不留痕！像韩非子的矛与盾，各自有着最卓越的功能。矛盾激战之后，仍然是一张从来没有痕迹的白纸，就像观众不曾看见那个蓝色的小人在滑雪，还是仍然留有擦不掉的痕迹，就像我现在用文字，观众用照相机、电视台用摄相机把它们记录下来一样？以子之矛，攻子之盾，谁的本领大？

　　

　　当白板化作白云升腾上天，化作白雪飘然而下，化作三根白色的羽毛从白色灯光中散落到舞台上，白板显示出了它外化的意义和思想。

　　

　　剧中的联想太富有诗意了，联想可以是多方面的，为什么只有好的，没有坏的？只有美的，没有丑的？只有香的，没有臭的？

　　

　　白板会做同色转换，既然可以转换成白云、白雪、白羽毛，那就也可以转换成烟气和雾气。

　　

　　白板是酸奶、是豆腐，白墙、床单、白糖、咸盐、团粉、面碱，是圆的饺子皮，方的馄饨皮。

　　

　　白板是蛋糕上的奶油，是酒酿小圆子，是心急吃不了的热稀饭，是大米饭干看。

　　

　　白板是青瓷碎花碗的里面，是京剧花脸的卸妆，是泼墨写意的留白，是被太阳晒得黝黑的皮肤（大喘气）上被游泳衣所遮盖。典型的太极图！你中有我，我中有你。

　　

　　白板是女人的美白面膜，是男人脸上的剃须膏，是男人和女人各自拥有不同性质以鉴别性别的同颜色的排泄物。

　　

　　白板是地沟里凝结的猪油、牛油、羊油，是眼睛中没有眼仁的眼白，眼仁躲到或上或下或左或右，藏在上眼皮下眼皮左眼角右眼角。

　　

　　白板会引起同构联想，处女童男，一穷二白，生来死去，空白、隐瞒、善良和恶意的谎言。

　　

　　白板是高贵典雅，是新娘子的婚纱，是婴儿的尿片，是伤员的纱布，是死者的盖头。

　　

　　白板是极端，是赤橙黄绿青蓝紫的两边，是先锋艺术的刀尖。拔犟眼子，钻牛角尖。

　　

　　白板是标新立异，是大出风头。风光无限，前途无量（亮）。

　　

　　白板是纯洁，没有污点，没有劣迹，没有悔过，没有犹豫。

　　

　　白板是企望，奢望，如果写上的墨迹能被擦掉该多好哇！偷儿们“窃”东西不会被发现，杀了人会不留痕迹，可是总是不能如愿。即使为罪责受到惩罚，还是擦不掉痕迹：留在档案里了，要带一辈子及后世！

　　

　　白板是拒绝沟通，是不能言说，不愿表述，是不预理睬，是吊脸子的白面皮。

　　

　　白板是有话不说，有屁不放，沉默不语，死猪不怕开水烫。

　　

　　白板是不宜出口的语言的省略，他妈的，×你妈，我×。“一个屁俩晃（谎）”，只能说成：“一个那啥俩晃（谎）”。

　　

　　白板是电视节目的中断播出的屏幕，是电影没有影片活动的银幕，是舞台上没有背景的后幕，是用几千只灯泡照亮的底色，是剪裁、篡改、拼接、伪造、虚构的好场所。

　　

　　白板是恶之花的花瓣，是罂粟花的结晶，是空头支票，是骗人的把戏。

　　

　　白板是白痴，头脑中空空如也，是大脑中没有皮质沟纹的组织，是油盐不进，胸无点墨，是目不识丁，大愚若智。

　　

　　白板是绝对，不绝对，不极端就不是艺术典型。必须以一个绝对来表达先锋的概念，作者做得绝对出色。

　　

　　白板是艺术，艺术只能是第一：第一价值二十万，抄袭、赝品分文不值。艺术只能是唯一，白板只能是唯一：如果所有的作品，都是白板，人类失去色彩、形体、形式、语言、符号，还不如死了算了！那也就死定了！没有形体还有人吗？没有色彩还有世界吗？

 

　　白板是头脑中瞬间的空白，是学生面对答卷的不知所措，是舞台上从上面照到演员眼睛上的白光，它使演员忘词，忘了身处何地，忘了自己是谁，是人物还是本人。

　　

　　白板是灵魂出窍。

　　

　　白板是昏厥前的一刻，是在烈士家属眼前骤然打开，因而看不见文字的死亡通知书。

　　

　　白板是错位，在剧中，有古希腊哲人著述的《幸福生活》，我没有记住那是谁，不过我也想起一些哲人：德里达、老子、克拉底鲁、慧能。

　　

　　在德里达那里，

　　

　　白板是误读，会有很多的解释，有无穷的可能性，但没有人是正确的，也没有人是不正确的。

　　

　　白板是语义延宕，唱着解构的欢歌，踏着自由阐释的滑板，从一个意义会跳到另一个意义，进入思想的无限空间，享受着从真理奴役之下的解放。

　　

　　白板是虚无，语义消解，思想消失，一个被切开而没有圆心的洋葱。

　　

　　在老子那里，

　　

　　白板是道，是无，是一而万物，是万事皆空。是大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形。

　　

　　在克拉底鲁[1] 那里，

　　

　　白板是摇一摇大拇指，意思是，一切皆变，人连一次也不能踏进同一条河。尽管他并没有从坐着的椅子上摔下来──椅子并没有变得那么快，立刻化为灰烬。

　　

　　在慧能[2] 那里，

　　

　　白板是面壁而坐的墙，是无字的经书，弟子的大彻大悟，师父的不着一字，尽得风流。

　　

　　白板是不言而喻，不可理喻，什么都是，什么也都不是。

　　

　　白板是艺术，白板不是理论。艺术中的白板能发人深省，理论中的白板是诡辩。舞台上的白板联想多多，书中的白板就是一张白卷。

　　

　　白板是悖论，白板是诡辩，无彩色和形体竟然是“画”！白板是相反相成，是矛盾组合，是自我否定，是拔着头发想上天！

　　

　　悖论是鸩酒，它会消解语义而毒杀自己。用白色对一个以色彩为生的行业的反抗，对艺术的解构。不过还不够彻底，既然艺术包括戏剧、音乐、舞蹈、文学等等，既然白板存在于话剧之中，白板的颠覆或反抗也应该延宕到话剧中，话剧也应该按照同一法则被颠覆──话剧是以对话为主，虽然有布景、有道具、有人物，最重要的还是有话语，如果对艺术的颠覆更为彻底，就应该成为哑剧，以此反抗话剧；如果更为彻底，舞台上应该什么都没有，以此反抗戏剧；如果更为彻底，在该剧的宣传品的题目的书名号中，应该是空白──《    》，以此反抗语言，反抗艺术。

　　

　　“……”，

 

作者：董小英

　　　　　　04．7．4．观摹

7．6．成稿

7．12修改

---